淚水與夢幻交織的歲月
一朵哭泣的蓓蕾期待著被愛的季節
經歷一切風雨焠煉
她活出一場燦然芬芳
以野花傲然佇立的生命力
《野花》是林憶蓮和許愿組成星工廠後第一張完全自資﹑ 獨立製作的專輯﹔ 也是 SL 所有專輯裡﹐ 音樂風格最深受 Dick Lee 主導影響的一張 。《野花》最令人難忘的是: 歷久常新的音樂﹐ 林振強周禮茂潘源良林夕絲絲入扣﹑ 蕩氣迴腸的歌詞﹐ Dick Lee 盡心獻藝的和音﹐ 哀怨的二胡和古箏﹐ 超越時空的葬花詞﹐ 流瀉的鋼琴伴奏﹐ 咖啡館裡的午後陽光……當然﹐ last but not least 是 SL 千變萬化的演繹和真摯動人的感情。
很多人都知道﹐《野花》並不是香港第一張以花作主題的概念專輯。 羅文先生在1981年推出的《卉》~ 被詡為香港樂壇首張概念專輯﹕內裡13軌歌曲均以中國的花卉命名﹐《梅》﹐《牡丹》﹐《水仙》﹐《山茶》﹐《桂花》﹐《曇花》﹐《菟絲》﹐《紅棉》﹐《含笑》﹐《海棠》﹐《山茶》﹐《紫薇》﹐《紫荊》及《杜鵑》。 歌者和填詞人以花卉的特性借題發揮﹐ 讚詠某些美態及高貴的節氣﹐ 饒具深意 (如寒梅耐雪吐清雅﹐ 含笑不如心相照等)。 家裡曾有過這一張黑膠唱片﹐ 不過十三歲咱們搬家的時候﹐ 已不知去向。
還記得《卉》的主打歌一是首抑揚大氣的《紅棉》﹐ 羅文先生字正腔圓的唱法﹐ 小的時候曾經頑皮地模仿過。紅棉﹐ 又名英雄樹﹐ 素以傲骨壯闊飲譽群芳。又因歌曲以「紅棉盛放﹐ 天氣暖洋洋」兩句作開端﹐ 意頭吉利﹐ 當時新春期間電台都爭商播放﹐ 火熱程度﹐ 與汪明荃小姐和鄭少秋先生合唱的《歡樂年年》旗鼓相當。
因為幼時接觸《卉》在先﹐ 所以在1991年聖誕期間﹐ 第一次接觸SL的《野花》時﹐ 並沒有馬上被專輯的概念震懾得五體投地。當然《卉》和《野花》除了在形式上有極輕度的類同外﹐ 不管音樂路線﹐ 概念主旨﹐ 歌曲訊息及演繹方法﹐ 兩張專輯都涇渭分明﹐各有各獨特的地位及定位。 音樂方面﹐《卉》承襲中國傳統曲風﹐ 結構鮮明簡單﹐ 甚有小調韻味﹐ 鄭國江先生的詞文素以儒雅見稱﹐ 配樂也是以中樂配搭為主。《野花》是以歐西流行及騷靈曲風為骨幹﹐ 中樂 (二胡及古箏) 為點綴的 fusion﹐ 配樂及混音都前衛創新﹐ 自樹一幟﹐ 絲毫沒有墨守成規。《卉》的闡述角度乃視乎歌曲的花卉而定﹐ 整體概念並無統一訊息貫穿專輯﹔《野花》整張專輯的主旨及內裡每一首歌曲﹐ 都以女性作中心﹐ 用以探討90年代女性如何以飄泊無根的生命﹐ 面對剎那芬芳的愛情﹐ 每一首歌都有不同的體驗和結局。最後﹐ 演繹手法方面﹐ 羅文先生以傳統唱腔表達《卉》的歌曲﹐ 著重正規無誤的技巧及咬字﹐ 感覺比較舞台化。《野花》的每一首歌﹐ SL 的演繹手法均隨著歌種而改變﹐ 當中或古典 (《薔薇之戀》﹐ 《再生戀》)﹐ 或流行 (《沒有你還是愛你》﹐ 《沒有發生的愛情》)﹐ 或節奏怨曲 (《一輩子心情》)﹐ 對比強烈﹐ 層次感亦較分明。最大的分別﹐ 莫過於SL的演繹﹐ 絲毫沒有刻意求工﹐ 以感情投入為重﹐ 予人的感覺比較細膩﹐ 也較「個人」。
《野花》的水平雖然超越朋儕﹐ 製作也一絲不苟﹐ 然而專輯推出的時候﹐ 並沒有被香港普羅大眾接受﹐ 遂影響了流行榜排名及銷量數字。娛樂圈總愛以「曲高和寡」四字來總結原因。十五年後的今天﹐ 我胡亂推斷﹐《野花》在當時沒有被樂壇廣泛接受﹐ 也許亦與以下原因有關﹕
- 野花二字﹐ 在普羅大眾的心中﹐ 素來有負面的定義 (家花 vs 野花)。當時SL要破除固有觀念﹐ 重新付予野花「正面」的身份﹐ 決非朝夕可為。當時大部份人又不會主動了解專輯的內容及主旨﹐ 是以潛意識產生抗拒﹐ 沒有給予專輯應有的尊重及機會 (當然﹐SL 最後成功地 redefine 了野花﹐ 可惜多少時日飄過﹐ 也付出過多少努力﹖)﹔
- 大部份有實力的歌手都搶在聖誕﹐ 春節及七月盛夏推出專輯﹐ 因為那時候市民/學生的銷費力比較強﹐ 容易刺激銷量。《野花》亦非例外 ~ 星工廠趕到了91聖誕的黃金檔期推出專輯。記得除夕夜播放《再生戀》的MV﹐ 除了畫面比較詭異幽森外﹐ 最後更以 SL 吐血﹐ 花落人亡收場。歲盡迎新之夜 播放這類型前衛驚人的MV﹐ 曾惹來不滿之聲。我看過SL出席一個新春賀年節目﹐ 演繹悽楚動人的《沒有你還是愛你》﹐ 卻被壓縮得支離破碎﹐ 只因為歌曲太長﹐ 也太過傷感﹐ 與其他繽紛熱鬧的環節格格不入。香港曾是一個快速世界沒空世界﹐ 過節的時候各人只顧狂歡﹐ 只有一小部份人會靜心觀賞野花﹔
- 《野花》面世之時﹐ 華納只與星工廠留有發行合約﹐ 兩者的合作關係可謂時日無多。SL 既非華納旗下合約歌手﹐《野花》又是SL「蟬過別枝」之作 ﹐ 華納礙於親疏有別﹐ 對於《野花》的成績﹐ 就沒有以前在乎。《野花》的命運與《Ready》相近﹐ 因為藝人過檔新唱片公司﹐ 專輯便成為了無辜的犧牲品﹔
- 《野花》的生不逢時歸根於它的藝術水平及創意﹐ 超前了同期作品好幾個年頭。幸而不出十年時間﹐《野花》的藝術定位已一致被肯定﹐ 也影響了新一代的概念專輯的製作訴求。
值得一提的是 Kinson Chan 先生的封面美術。Kinson Chan 被譽為香港60年代起﹐ 第四代本地設計師的佼佼者﹐ 與 Javin Mo﹐ 高少康﹐ 古文裕等齊名。Kinson Chan 和SL 合作多年﹐《灰色》時已嶄露頭角﹐《Ready》封底的漫畫像﹐《都市觸覺》系列前衛流麗的平面美術﹐ 和充滿濃烈電影感的《夢了瘋了倦了》﹐ 都是 Kinson Chan 令人難忘的平面設計大作。雖然《野花》並無《夢了瘋了倦了》的豪華相冊﹐ 然而 Kinson Chan 仿效梵高的畫風﹐ 落筆豪邁﹐ 繪出姿態各異的奇花異卉﹐ 配上主色鮮明的背景﹐ 和SL托頜低迴的造型﹐ 交織出一幕華美無倫的畫面。《野花》是目前為止﹐ Kinson 和 SL 最後的一次合作。
也許《野花》面世的時候飽歷風霜雪雨﹐ 並沒有像過去四﹑ 五張專輯般不費吹灰之力﹐ 贏來群眾一面倒的首肯和認同﹔ 然而﹐歌曲排行榜和銷量數字﹐都不過是曇花一現﹐ 並不是用來衡量一張專輯成功與否的最佳指標。十五年來﹐ 在眾多蓮迷和專業樂評人士的眼中﹐《野花》不但代表了SL音樂專輯最絕頂高峰之作﹐ 也是九十年代香港十張最傑出的專輯之一。
Let her dream, for she's a lady
Let her cry, for she's a child
Let the rain fall down upon her
She's a free and gentle flower growing wild...
原刊﹕2007/01/04
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網上的《野花》碟評﹐ 百花齊放。在這裡附上連接與各位分享﹕
4 comments:
... SL的演繹﹐ 絲毫沒有刻意求工﹐ 以感情投入為重﹐ 予人的感覺比較細膩﹐ 也較「個人」... <--- This is the strength of SL but after she left for Taiwan, she kind of put higher priority to technique rather than emotion. It's a pity.
... 然而專輯推出的時候﹐ 並沒有被香港普羅大眾接受﹐ 遂影響了流行榜排名及銷量數字。<--- Airplay (which continued in first quarter of 1992( in CR should be still ok (that's why she remained as Gold medalist in 1992 CR ceremony) but seemed DJs of various channels were getting away from her since this album. Still remember Au Sun Ming yelled when doing chart countdown in late 1992 why 沒結果's airplay was not good (highest only the 4th in CR chart?) and he was bit worried. Btw, sales figure should be higher than 50,000 copies at that time but admit that it's far below that of Drifting which was well above 150,000.
...《野花》的命運與《Ready》相近﹐ 因為藝人過檔新唱片公司﹐ 專輯便成為了無辜的犧牲品... <--- and also Sandy's loss of the Most Popular Female Singer award.
Anyway, I love Wildflower and miss career-agressive Sandy.
KS
i think when SL moved her base to Taiwan, she did explore a whole new approach to handling ballads. i wouldn't say her mandarin ballads put techniques before emotions (e.g., 聽說愛情回來過 is ever heartbreaking...), however, her song choice then was certainly limited.
i think we all miss those days when SL was blossoming like a wildflower. i also like the way she is now, more self-confident and seasoned.
雖然《野花》並無《夢了瘋了倦了》的豪華相冊<---
當年日日去唱片店捕住等《瘋了》隻CD出,一出即刻攞晒副身家買,但第一批行先死先,冇相冊送架陰功!
《野花》第一波應該係《薔薇之戀》?老歌翻唱,仲要係國語,之前已經有《情人的眼淚》,對主流嚟講真係可一不可再,電視台剪舊片當MV,都算幫忙架喇。第二波《再生戀》真係好偏鋒,電視台當年塞個最佳MV奬,仁至義盡喇。《沒有你還是愛你》除咗長,又比一般流行嘅情歌沉重,唔易入口又難消化,咪四大皆空囉。去到第四波《野花》,已經係強弩之末,《沒有你還是愛你》過濃,呢首又過淡,都唔係主流杯茶,就算電視台揾埋偉跨刀拍埋音樂劇都係入唔到屋,冇計。
其實蓮母最可敬係佢不斷求變嘅精神,《野花》未必係所有蓮迷都最中意嘅大碟,但一定就係做得蓮迷都一定要識得尊敬嘅大碟囉!
Leo
《夢了瘋了倦了》我係先買卡帶﹐再買CD﹐再買日版﹐然後買黑膠。黑膠的豪華相冊﹐剩係嗒相已值回票價﹗
你對《野花》果陣唔入屋o既分析都好到肉﹐有時只有時間先可以平反一切。
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