夢了

這張專輯可以視為概念專輯的範本﹐除了因為優秀的音樂素質﹐技巧感情並茂的演繹﹐及美術製作一流外﹐概念的前後呼應統一﹐也是不著痕跡﹐來得渾然天成﹐甚至比《野花》更含蓄更隱晦。

專輯裡原版的編曲﹐Dick Lee 只以鋼琴作伴奏﹐簡約純樸﹐中段過場的弦樂旋律是《破曉》的副歌﹐讓專輯主旨串連得絲絲入扣。《夢了》旋律十分簡單﹐是整張專輯的反高潮所在﹐彷彿一場眩目煙火過後歸於萬籟寂靜﹐留白處餘意無窮。以前臨睡前喜歡把專輯的卡帶聽一遍﹐來到 B side 這一段尾聲﹐總覺最貼合不過。尤其夜空夢空心空﹐夜飄地飄天飄等句子﹐隨著憶蓮淒婉惶然的歌聲跌宕﹐暫時忘卻了世俗營役瑣碎的一切﹐渾然不知人間何世。

說來奇怪﹐整個07音樂會﹐來自《夢了瘋了倦了》專輯的﹐也只有這麼一首《夢了》。也許在過去多次的個唱中﹐SL已演繹過這張專輯的大部份歌曲﹐是以這次也就捨熱取冷。音樂總監倫永亮為了讓SL再圓自彈自唱的心願﹐把鋼琴和弦重新編排﹐堪稱將作品的精髓沉澱過濾﹐簡化成寥寥數個音符﹐輾轉彈奏下卻不覺反複﹐自有其扣人心弦之處。中段的弦樂加上了譚寶碩先生的長笛﹐更添淒婉悲涼﹐聽後不由自主地感動得冒起雞皮疙瘩來。 原版SL以哭腔唱出 (應說被歌曲感動得哭了)﹐感情濃烈得化不開。07音樂版本的《夢了》﹐一如原版飄逸脫俗﹐SL的歌聲如波希米亞玻璃般晶瑩通透﹐感情流露卻又不失堅毅自持﹐完美處難以言喻。

曾經覺得《本色》專輯中的《夜有所夢》和《夢了》的歌詞﹐彷彿一脈相承。

只是《夢了》的意境和韻味﹐卻是很難超越。

多謝

每次閱覽《夢了瘋了倦了》的封套和相集﹐往往有親身欣賞一名攝影大師展覽的感覺。雖然我對攝影一點研究都沒有﹐ 但從最業餘的角度看來﹐最合我心的﹐ 是《多謝》那一幀 close up (也見專輯封套底左上角)。

我比較喜歡憶蓮這一類型的及肩長髮﹐說不出的秀麗﹔她的黛眉﹐ 令我想起初出道時自然自我的 Brooke Shields﹔隱隱帶著一絲哀愁的眸子﹐ 和白皙的臉頰肩項﹐ 相比下份外顯得玄素分明﹔鼻子和下頜﹐ 一如象牙雕刻般細緻﹔欲張半張的唇﹐寂默如海裡的浮瓶﹐ 沒有洩露內裡的一絲秘密。淡出的背景﹐SL 驀然仰首﹐流光一剎凝住 ……這幀照片最捕能捉SL含蓄內蘊的清艷。

《多謝》改篇自組合 Seduction 的單曲《Could this be Love》。這首單曲在英國流行榜的成績不算斐然﹐ 最高位置只到了第十一位﹐ 不過作曲的卻是獲獎無數﹐大有來頭的 Robert Civiles 及 David Cole。在《夢了瘋了倦了》推出的同年9月﹐ Robert Civiles 及 David Cole 為 Mariah Carey 監製了《Emotions》專輯裡多首的經典歌曲﹐如點題單曲《Emotions》﹐《Make It Happen》及《You Are So Cold》等﹐瘋魔萬千R&B同道。其他和 Civiles 及 Cole 合作過的 divas﹐ 還包括了Whitney Houston (《I'm Every Woman》) 和 Aretha Franklin (《A Deeper Love》)。

SL挑選了 Civiles 及 Cole的作品﹐絕對向高難度挑戰。幸而SL除了有膽量﹐也有實力﹐ 廣闊的音域絲毫難不到歌藝漸臻高峰的SL﹐ 證明了SL和監製目光精準﹐選曲絕對沒有眼高手低﹐甚至比原唱出色。

《多謝》這一首歌的含意﹐最淺白不過。我不知道林振強先生本身的愛情故事﹐ 不過他的內心世界必定充滿過最真摯動人的感情﹐ 不然絕對填寫不出這麼觸動心靈﹑胸襟遼闊的句子。感情到了不能延續下去的地步﹐ 是一件讓人黯然神傷的事情。然而抱著什麼態度去面對無法逆轉的事實﹐ 卻是局中人自己所能挑選的。

近期看過一本書﹐ 作者是一名活躍北美多份報章的專欄作家﹐ 那人筆鋒尖刻﹐ 兩面三刀﹐煞是好看。作者侃侃而談的眾多話題裡﹐其中包括了感情成功的定義。世人總認為﹐成功的感情﹐必定是二人白頭到老﹔ 若以分手收場﹐就是失敗。作者認為這種定義﹐ 並不理智﹐ 於是提出自己的祖母作為例子。 那名作者的祖母是一名出色的護士學生﹐本來想繼續升學﹐ 然而祖母的雙親認為女孩子總有出嫁的一天﹐並不支持。祖母只好嫁了丈夫﹐ 三年抱兩﹐ 在家中扮演賢妻良母的角色。丈夫雖然對她很好﹐ 然而她有一些心事﹐ 不能跟丈夫分享。她漸漸酗酒﹐ 作者的祖父非但沒有出手干預﹐ 反而替祖母隱瞞和找藉口﹐ 因為這是他「愛」她的方法。最後﹐ 祖母鬱鬱不歡﹐ 在宿醉中離世。作者道出﹐ 雖然他的祖母和祖父一輩子廝守在一起 till death do they part﹐ 但這一段婚姻算不上「成功」。 後來那名作者翻看了祖母的一些書信﹐ 才知道自己的祖父並不是祖母畢生的最愛﹐ 而是另有其人 (那是祖母在醫院實習時遇到的一名醫生﹐當時他是有婦之夫)﹐ 祖母在家裡所扮演的角色﹐ 也並不是她的意願。繼續升學﹐致力於醫院工作才是。 作者認為﹐ 一段成功的感情﹐ 並不應該以時間的長短來衡量﹐ 必須以感情對人生素質及成長的正面影響作準。沒結果仍然開得了花﹐ 一段感情不應為了無法永久而抹煞它的價值及意義。《多謝》這一首歌想要表達的﹐ 便是這一種踏過崎嶇路途後﹐ 仍能心存感激的高尚情操。

1980~90 年代香港無線電視出品的MV﹐ 一向以成本低廉馳名﹐很多的MV內容都是「行行企企﹐食飯幾味」﹐ 如果歌手是青春派的玉女﹐ 就塞她幾個汽球作陪襯﹔比較鹹濕的男歌手﹐ 便塞他一個拿著汽球的玉女作陪襯﹐如此類推。《多謝》的MV﹐ 我卻認為是香港無線電視為SL所拍製的眾多MV裡﹐最優美動人的一個。雖然《多謝》的MV﹐創意不及日後的《再生戀》﹐ 電影感不及《暗示》﹐ 然而《多謝》MV的畫面﹐ 與專輯的主色相互呼應﹐ SL的造型清麗自然﹐眉目流露一抹微涼的憂鬱﹐ 配上閃光流動的碎鑽﹐ 音符佈灑的樂譜﹐及轉動不休的電影放映機﹐將SL音樂應有的格調及《多謝》的意境﹐ 描繪於MV的菲林上 。

《多謝》MV的導演﹐正是盧冰心小姐﹐即多年來SL演唱會的導演。

與你一起走了一段很長的路
跌倒了又爬起來
你肩負著我
我依靠著你
回頭望
路上重重疊疊留下的
都是你沉重的足印
背著兩個人的重量
你的路走得何等堅強
今天我學懂去走自己的路
腳上提著你教會我的堅強
心裏攜著回憶裏我倆的模樣
路上假若我們再遇上
請容我牽你的手
握出我最深摯的謝意
朝另一個方向
與你一起 再走一段路漫長

~ 憶蓮

原刊﹕2006/12/28

我要等的正是你

多位樂壇好朋友在離去之前﹐都和憶蓮留有傳世的作品。《我要等的正是你》是屬於SL她和陳百強美好的回憶。

陳百強 Danny Chan 出生於1958年9月7日﹐父親開設名貴鐘錶店, 自小生長於富裕家庭﹐受西方流行音樂影響殊深。陳百強對音樂創作, 極具天份﹐且彈得一手出色的 keyboard。1977年﹐年僅19歲的Danny 參加《香港三葉電子琴大賽》﹐勇奪冠軍﹐於同年參加了無線電視主辦《香港流行曲創作比賽》獲得季軍。1979年加盟百代唱片公司﹐首張個人專輯《first love》正式面世。單曲《眼淚為你流》旋律怡雅﹐情深款款﹐矍時捕獵了普羅少女的心﹐令 Danny 聲名鵲起﹐也奠定了他感性抒情的音樂風格。《眼淚為你流》更成為了第二屆《香港電台十大中文金曲》之一﹐陳百強的處男作成績相當不錯。 1981 年陳百強參加無線青春劇《突破》, 電影《喝采》及《失業生》的演出 (與《失業生》其他主角包括哥哥及鍾保羅﹐合稱「三劍俠」)。陳百強繼《眼淚為你流》的成功﹐推出了風格清新的名曲﹐如﹕《不再流淚》(80) ,《喝采》(80) ,《有了你》(81) , 《漣漪》(82) ,《今宵多珍重》(82),《偏偏喜歡你》(83) ,《相思河畔》(83), 《疾風》(83), 《脈博奔流》(83) ……《百強 84》面世的時候﹐鋒芒萬丈, 《摘星》, 《創世記》, 《畫出彩虹》,《粉紅色的一生》, 派台歌一首接一首﹐聲勢一時無兩。陳百強的《粉紅色的一生》改編自法語名曲《Ma vie en rose》﹐可說是重新編曲﹑舊歌翻唱的先驅之一。不過﹐我總覺得這一首歌仍是屬於紫色的。

1986年﹐陳百強遠赴紐約參與張婉婷執導﹐周潤發鍾楚紅擔綱的《秋天的童話》。陳百強的戲份雖然不多﹐然而他飾演的 Vincent ﹐舉手投足間, 讓赴笈海外紈褲子弟的心態, 躍現銀幕前。加上陳百強年青俊朗﹐難怪十三妹鍾楚紅為他傾心﹐倍顯船頭尺周潤發先生的吊兒郎當。當時《秋天的童話》曾是一匹冷馬﹐後來名利雙收﹐成為了香港電影的經典作﹐也讓人明白了沒有戴頭套吊威也﹐沒有動輒駁火的黑社會﹐一個簡簡單單的愛情故情﹐依然可以成功。

1989年﹐陳百強重投華納懷抱﹐主唱了無線電視劇《義不容情》的主題曲《一生何求》﹐奪得當年的最佳歌曲獎。1989年9月﹐SL於陳百強的《十周年演唱會》擔任嘉賓。到了《夢了瘋了倦了》, SL 已儕身香港樂壇一線女歌手之列﹐在這個時候才跟走紅多年的陳百強合作﹐不管實力身份極是相襯匹配﹐是一次100%不含雜質的音樂交流﹐不折不扣的友情客串。

雖然陳百強的首本名曲泰半都憂鬱哀愁﹐然而他一直喜歡SL情意綿綿﹑勝卻人間無數的《早晨》。SL 及監製改編了菲律賓作曲歌手 Jose-Mari Chan 的《My Girl﹐ My Woman﹐My Friend》﹐讓《早晨》的填詞人潘源良先生執筆。果然不負眾望﹐曲詞兩者都溫馨細膩而不落俗套。林陳二人當時的音樂技巧造詣﹐都已到了揮灑自如的地步 ﹐是以二人只致力將歌中的柔情密意表露發揮。二人的聲線本就十分合襯﹐演繹的時候相互和就﹐是一首動人優美的合唱作品, 十分配合二人在樂壇的身份地位。

Dick Lee 在他的自傳中提及﹐他有一首作品名為《Let‘s All Speak Mandarin》, 取材於新加坡的「華語運動」﹐悅耳鬼馬﹐在當地十分受歡迎。他說陳百強聽過這一首歌﹐十分喜愛﹐特意挑來收錄於自己的新專輯《Love in L.A.》之內。SL 更義不容辭﹐參與《南北一家親》和音工作。之後陳林還有一次合作的機會。根據 Sandyandme﹐1991年10月﹐SL和陳百強一起代表香港參加上海文化部舉行的《第三屆國際音樂節》﹐也是SL首次回到家鄉上海。

1992 年5月18日﹐陳百強被發現在家中昏迷﹐送入香港瑪麗醫院﹐原因眾說紛云﹐有說是酒精﹐有說是藥物所致﹐莫衷一是。至於陳百強為何抑鬱至斯﹐亦有說是歸根於香港樂壇壓力太大﹐成為惡性競爭﹐說法也是不一而足。各方好友曾到醫院探訪, 陳百強一直昏迷不醒。

直至1993年10月25日﹐一代香港巨星猝然碩落, 英年34歲。 2000年SL 出席香港電台《十大中文金曲頒獎禮》擔任頒獎嘉賓，也代表了好友陳百強﹐情感動人地唱出得獎廣告歌曲《漣漪》﹕

生活靜靜似是湖水
全為你泛起生氣
全為你泛起了漣漪
歡笑全為你起
生活淡淡似是流水
全因為你變出千般美
全因為你變出百樣喜
留下歡欣的印記
靜默亦似歌
那感覺像詩
甜蜜是眼中的痴痴意
做夢也記起這一串日子
幻想得到的優美

SL 絕俗的歌聲﹐配上鄭國江先生的歌詞﹐彷彿道出了陳百強在很多人心中的意義。

我在等
一個堅強的男人
像山一般可依靠
一個深情的男人
像海一般驚心動魄
一個孩子氣的男人
為生命洒滿無盡陽光
一個溫柔的男人
用瞭解的心情吻乾淚痕
一個懂得我的男人
給我很多很多的愛和包涵
讓我用無窮無盡的柔情回報
我在等 一個這樣的男人

~ 憶蓮

原刊﹕2006/12/25

瘋了

談到《瘋了》理應向一位憶蓮的幕後功臣~楊振龍先生~致敬。

楊振龍為 SL 監製的 remix 版本之多﹐其他香港音樂人望塵莫及﹐然而他對SL音樂的貢獻卻常被人忽略。單就華納時期﹐經由楊監製及混音的力作﹐包括了﹕《講多錯多激到跳舞版》、 《冬季來的女人》、《傾斜114° Power Mix》、《心野夜之心歪心斜夜》、《愛上一不回家的人之意亂情迷3AM》、《瘋了之Psychotherapy Mix》……差不多每三首 SL的 remix 版本﹐其中必有一首出自楊的手筆 ﹐可算是 SL 多年來狂歌熱舞背後的創意來源之一。

楊振龍於香港出生﹐現以溫哥華為基地﹐藝名包括 Alex Baboo 及 Jamaster A。楊從事音樂監製及混音的工作超過24年﹐是香港混音界的先驅之一。剛起步的時候﹐楊是香港 club/disco 裡炙手可熱的DJ﹐以前衛的混音技巧闖出名堂﹐最擅長將中西方不同的音樂元素及風格配搭結合﹐產生嶄新另類的音效﹐ 可說與 SL 及Dick Lee 的音樂理念不謀而合。 楊的才能很快便被當時的香港音樂業界發現﹐自此他一直在錄音室裡為香港頂尖兒的藝人做音樂監製和混音工程﹐如 SL、張學友、劉德華、草蜢﹐和杜德偉……這些令不少本地音樂人艷羨不已的合作機會﹐讓楊獨特而充滿創意的音樂﹐有了更廣泛的接觸層面。除了為香港藝人作監製外﹐楊更曾參與不少亞洲著名藝人的專輯及單曲製作。安室內美惠2000年單曲《Please Smile Again》的 remix 版本﹐便是楊的傑作之一。這張單曲曾榮登日本 Oricon 單曲榜亞軍的位置﹐日本銷量衝破了百萬大關。在過去十年﹐經楊操刀監製及混音的作品﹐總銷量超逾七百萬張﹐大多數都在亞洲的音樂流行榜攀上了冠軍的位置。

近年楊揉合了傳統亞洲樂器及 Euphonic Trance 的節拍﹐創出一種稱為 Oriental Trance 的電子音樂風格。2004年他的純電子音樂舞曲《Bells Of Tiananmen》在英國推出﹐旋即瘋魔 dance floor 眾生﹐也火速登上歐洲﹐紐西蘭及加拿大的流行榜冠軍位置。在2005年7月﹐楊被邀出席台灣 Nokia 的 Totally Board 盛會﹐為接近 12萬名現場觀眾作個人 DJ 混音表演。

要數 SL 五首最流行﹐最為人樂道的舞曲﹐楊振龍為 SL 監製的《瘋了》﹐理應毫不費力地入選。一如 SL 其他的舞曲﹐《瘋了》是一首十分考驗歌手的作品﹕演繹者必需具備強烈的節奏感﹐才能將《瘋了》的頓挫幻變掌握得精確無誤﹐而且更須懂得呼吸運氣﹐不然絕對應付不了一氣呵成﹐鏗鏘佻達的副歌部份 。

林振強先生填的詞也是一個極大的挑戰﹗《瘋了》這首歌的女主角﹐可不是省油的燈。要是她看中了你﹐你跑也跑不掉。她﹐會完全採取主動來闖進你的臂彎﹐甚至靈魂內﹐不在乎你是否有別人等待。她﹐不准你離開﹐也不要你三思是否應該不應該。她 ﹐會不顧一切奔向你﹐要麼你便不留情面地推開她﹐要麼你便轟轟烈烈地和她熱吻。她﹐甚至會為你瘋到連她自己都害怕。我懷疑林振強先生是不是看了電影《Fatal Attraction》之後構思出來的角色心態﹐單就想想現實生活裡這類人物﹐便知道有多麼危險。

可是SL 駕馭《瘋了》真是不慍不火﹐巧至毫巔。她高亢清純的聲音先給予聽眾溫暖的安全感﹐吐字充滿了憐愛和挑逗﹐是很 playful 和 tasteful 的表達方法﹐只會讓人覺得她熱情坦率﹐瀟灑爽快﹐敢愛敢恨﹐不受世俗拘束。而她的 crazy﹐ 只是意亂情迷 head over heels 的表現﹐決非令人掩耳皺眉的「歇斯底里」或「走火入魔」。

每一次 SL 在個唱演繹《瘋了》﹐必定將全場觀眾的情緒推上亢奮高漲的新高峰。 91意亂情迷﹐SL 和 Dick Lee 忘我呼應﹐是encore前傾巢而出﹑瘋魔紅館的合唱﹔ 96年憶蓮盛放的爵士版本﹐狂野奔放﹐SL 以中性儷人打扮﹐冷艷無方﹐被一眾花枝招展的舞蹈藝員前呼後擁﹐煙視媚行﹐火舞撩人﹔02年憶蓮個唱﹐遠從澳洲而來的百老匯排舞導師編出一套熱鬧繽紛的 choreography﹐配合身穿緊身 t-shirt 的舞蹈男女藝員﹐性感誘人 (而且最後一場﹐緊貼《天大地大》﹐SL更即興追加《瘋了》的encore來結束02個唱盛況)﹔04港樂﹐指揮蔡浩文特意要求SL演繹此曲﹐配上香港管弦樂團傾力演奏﹐SL一身黑革低胸 tube top 和貼身黑革長褲﹐配上如海風吹亂的鬈髮﹐充滿神秘野性魅力﹔除了第一晚外﹐05夜色無邊《瘋了》更是encore的高潮部份之一。

這麼多年來﹐ 我們早已為 SL 徹底《瘋了》。

在跌跌撞撞的心情下, 遇上了你
毫無選擇地墮進你的情網中
為那患得患失的快樂
銷魂蝕骨
容那若即若離的理智
苦苦掙扎
瘋子一般的浮沉在愛念與欲念之中

~ 憶蓮

原刊﹕2006/12/20
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~ Alex Baboo / Jamaster A @ myspace (www.myspace.com/jamastera)

~ Sandyandme 版主Chi 的一篇文章關於香港 remix 音樂的進化史﹐絕對不容錯過。